引言: 初音，全名初音ミク（初音未來)，是日本Yamaha「電子音樂製作語音合成軟件」－"
Vocaloid"眾多電子歌手之一，以日語為主。作品常見於日本niconico
*，但也有不少人將之轉載、配上字幕上傳到Youtube等平台之上。
* niconico，全名"NICONICO動畫"，日本一個和youtube相似但有更強的留言互動功能(彈幕留言)及live-streaming (生放送/現場直播)的影片上傳網站
然而何以初音可以在日本大流行至有自己的演唱會、遊戲、漫畫、模型、各式同人，甚至是在日本以外流行? 接下來由專業的初音FAN，KC (
@kctsang) 為大家介紹－－
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近日在網上見到有人轉貼一編有關初音ミク的簡介，雖然我有點奇怪為何在她推出了四年多後才寫這種簡介文，但作為一個Vocaloid曲愛好者，我還是點了進去看看…
『可以說沒有Niconico和初音未來就沒有今天的supercell…』
「嗯沒錯…」
『…而沒有supercell，初音的魅力也會遜色不少』
(噴)
OMG…這種就像「沒有[插入有名的Web 2.0產品]，Web 2.0的魅力也會遜色不少」，無視了其中原因，只取其中一個突出的的成功例子來以偏既全的說法，只能說是外行…
其實那文中也有提到Web 2.0，但偏偏只是輕輕帶過日本的動畫分享服務Niconico動畫是Web 2.0之一，反而忘記了Web 2.0的根本：User-generated Content的本質，才是初音熱潮的動力。
而從文中反而寫了119(插圖師)和supercell早期的誤會之類，這種
根本微不足道的事(反而不提初音的人設
KEI?)來看，我猜作者有參考了
supercell的日文wiki條目 (
中文)才寫文，但為甚麼又不參考一下
初音ミク的條目 (
中文) 呢？在年表那邊也寫了：
「9月20日 - ニコニコ動画に『みくみくにしてあげる♪【してやんよ】』投稿。大人気の楽曲に。」
(9月20日 - 『みくみくにしてあげる♪【してやんよ】』在Niconico動畫投稿。成為了很流行的樂曲。)
沒錯，這首《みくみくにしてあげる》才是初音流行的引爆點，Supercell說到底也只是火上加油。
ryo的成功=初音的成功？
在這邊容我說一句：我個人是很不屑supercell的做法。沒錯，他們成功了，也為Vocaloid的熱潮投下了大量燃料，但在我眼中，他們只不過是踏著初音的熱潮，讓自己跳得更高後一去不回頭，而不是走入Vocaloid圈內作出正回饋。為何小弟這麼說？
- 早期的初音原創曲中的歌詞，大部份都是環繞初音的角度來看，例如描寫用家安裝初音的"みくみくにしてあげる"，寫初音試版試用期限的"Time Limit"，寫初音第一次唱歌時的"ハジメテノオト"；supercell的"メルト"是第一批沒了這種特性，單單只是「寫一首流行曲，然後用初音來作歌手」
- 歌和詞根本就不是寫給的初音用的(要知道寫得不好的曲很易突出初音的弱點，而supercell的曲大部份都有尖音，叫喊之類初音不在行的部份)
- 調教(指Vocaloid中對發音的調整)很隨便，只差不是沒調教直接使用(這點後期曲有改善)
- 到supercell打出名堂後，便完全脫離了Vocaloid界(除了後來為Sega遊戲寫的三兩首曲)
【貓箱註腳】: ryo是supercell的核心成員
初音為何流行？
在說這之前，我們先來看看，近來Google Chrome和初音合作的廣告：
Google Chrome: Hatsune Miku (初音ミク)
注意到這動畫的重點嗎？
第一是那不斷出現的"Upload"鍵、
第二是尾聲出現的那句"Everyone, Creator'。
就如上文提及，User-generated Content就是Web 2.0的本質；這點剛好將Vocaloid和一眾個人作曲家拉在一起了：
原本一位作曲家如果寫了一首歌想找歌手，必需找辦法找一位歌手，但有以下問題：
- 如何找歌手？身邊可能沒人唱得好；網上找也可能有聯絡上的問題
- 錄音環境和器材的問題
- 歌手歌聲和風格的問題
Vocaloid的定位，可說是「給作曲家用的歌手」，無需添購其它器材，只要有一台PC便可以為自己作的曲加上歌手；但為何要到初音ミク才爆發性地流行？當然不單是封面用上了萌系角色這麼簡單！
在這兒要說一點歷史：Vocaloid其實也有不同版本，初音ミク用的是Vocaloid2，而在她之前當然有Vocaloid 1，在日本最有名用了Vocaloid的音聲軟件是女聲的Meiko男聲的Kaito，但兩者都賣得不算好，因為Vocaloid人聲的效果不算好，就算直到現在調教已經很成熟的時代，也很難做出自然的歌聲，甚至可以說是頗差；直到Vocaloid 2出現，將歌唱聲音大為改善後，才可算是一般人也能用的歌手軟件。
再說回個人作曲家那邊，初音ミク的出現令他們可以以合理的價錢找到一個歌手，由作曲填詞到演唱全都可以不求人，大大降低了投搞的門檻。
但最早期的ミク除了官方的demo曲外，大部份人都只是用她來翻唱日文名曲來試驗她的性能；直到以下三曲出現，展現了初音在原創音樂上的可能性：
1. 中毒性高，同時發揚了民謠風格(和
はちゅねミク以及初音=葱)，Otomania的《Ievan Polkka》
^
VOCALOID2 初音ミクに「Ievan Polkka」を歌わせてみた
2. 秋葉系(或稱電波系)風格，ika的《みくみくにしてあげる♪》
(此曲再生數超過9,200,000，比兩個半月後出現的メルト再生高出超過1,400,000)
【初音ミク】みくみくにしてあげる♪【してやんよ】
3. 逆向思考，故意加重初音歌聲的電子感來減少其違和感，再配上電音J-POP風格，kz的《Packaged》
初音ミクがオリジナル曲を歌ってくれました「Packaged」 Full Ver.
由這些曲為起點，一眾創作者不斷以初音為中心，進行各種一次和二次創作，例如：
- 各式各樣歌曲，曲風由Pop到Trance，Techno，Eurobeat，Jazz，R&B，Rock，Hardcore，Metal，話劇式，民謠式…甚至連FamilyMart入店曲和般若心経各式風格remix
- 歌詞由情愛，動畫式歌詞，搞笑，舊曲新詞，到成人踏界，生與死，世界滅亡，甚至，家暴，自殺，婚外情，情慾等等，應有盡有
而創作方去也不限於歌曲方面，在各種媒體上也有其它發展
- 由MV至搞笑短片也做得出的簡易3D動畫製作軟件MikuMikuDance (MMD)
- 一眾Vocaloid成員的各種設定，例如Kaito喜歡吃Häagen-Dazs，鏡音姊弟坐的黃色壓路機
#1
- 由一首歌發展至小說，舞台劇等多媒體發展的中世紀宮殿式故事《
悪ノ娘》系列
#2
從以上例子，可見就算不同界別的人的創作，就算是完全不同方向的東西，但卻有Vocaloid系列的角色作為一個中心點，吸引越來越多人加入，並圍繞著Vocaloid進行各種的創作(這點和東方系列的情況有點相似)，令各種User-generated Content帶種和而不同的味道，從中產生不斷的正回饋。
說了那麼多，其實也是想說明一點：在這個Web 2.0的時代，利用Web 2.0爆紅的東西，基本上不會是單一原因或人物而走紅，更不會說「沒有某某便失色不少」；Facebook，Twitter，Flickr不會沒了某用戶便失色，Youtube不會沒了Rickroll便失色，同樣地，就算不計Vocaloid系列，單指初音ミク，也絕不會說沒了某作曲家便失色。
能說的，只有「Vocaloid因為Everyone，才有現在的出色」。
後記：
原本打算介紹一些Vocaloid曲，但想到各人口味不同，所以還是作罷；但以下一曲無論如何也要介紹一下：
【初音ミクAppend】3 Years Back【オリジナル曲】
這是一首令我每次聽時都有點想哭，很平淡但帶種「往事一去不返的」感覺的歌。
===========【貓箱註腳】============
^ 《Ievan Polkka》，又名甩蔥歌，最初是波蘭民謠被歌手Loituma改篇翻唱之後再被4chan惡搞成
《Loituma Girl》，及後再經Otomania改篇變成日文
空耳版至成為另一首歌...算是半原創?
#1 Vocaloid每個成員都有自己的特色及代表物品－雖則都是同人惡搞出來的
#2 大多數Vocaloid的代表作都有中文字幕，youtube上面一堆。
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